?

Log in

Добрый день, уважаемые ценители прекрасного!

Сегодня покажем Вам подборку фотографий, на которых можно увидеть,
как можно красиво завязать и носить палантины. Шарфы и палантины –
актуальные и модные в этом сезоне аксессуары, ставку на которые делают
многие модельеры мира. На фотографиях показаны индийские палантины из
шелка.

Читать полностью

Картина А.И. Лактионова

Здравствуйте, друзья!

Продолжаем цикл рассказов о картинах известных художников, на которых изображены платки. Сегодня пойдет речь о картине А.И. Лактионова «Портрет жены».
Читать дальше
Здравствуйте, друзья!
Недавно нами на выставке был приобретен платок. По виду он очень похож на павловопосадский платок, и не сразу бросается в глаза, что это подделка. На наш закономерный вопрос: «Это новинка Павловопосадской платочной мануфактуры, а почему мы о ней не знаем?», продавец продемонстрировала этикетку. Однако на этикетке отсутствовало наименование населенного пункта под благозвучным названием «Павловский Посад». Смутила цена – подделка стоит в 1,5 раза дешевле оригинальных изделий.

Читать полностью
   «Красное знамя». 1955. 30 декабря.

Десять лет за спекуляцию




Народный суд 2-го участка г. Сыктывкара рассмотрел дело У. В. Черноморец. Не занимаясь никаким общественно-полезным трудом, Черноморец стала спекулировать. Она покупала в магазинах г. Сыктывкара и с. Вильгорта женские шерстяные платки, валенки и другие товары и отправляла их посылками в Хмельницкую область своим знакомым-спекулянтам для перепродажи. Получая от своих сообщников мужские плащи и костюмы, спекулянтка продавала их на колхозном рынке Сыктывкара втридорога.

За совершенные преступления Черноморец приговорена к 10 годам лишения свободы с поражением в правах на 5 лет.
Д. Прокушев.
Шелковый платок-каре стал королем аксессуаров: какой тренд ни возьми, он в центре внимания

На Диком Западе, откуда родом актуальный кантри, платок на шее спасал ковбоев от пыли, а разбойников – от разоблачения. В 50-е, куда уходит корнями другой фаворит сезона – стиль lady-like, Грейс Келли обматывала концы каре вокруг шеи и завязывала сзади: берегла прическу. А в 70-е, у которых тоже камбэк, банданы и тюрбаны помогали танцорам диско и Барбре Стрейзанд щеголять в буйных париках и шиньонах. В итоге едва ли не самый простой элемент гардероба весной этого года превращается в звезду подиума.

Туника, брюки с высокой талией, свободно завязанный платок – и готов образ девушки Бонда – Роджера Мура. Марк Джейкобс, превращая каре в бант, ­воскрешает моделей Ива Сен-Лорана. На показах D&G и Salvatore Ferragamo вспомнили, как повязывали косынки работницы социндустрии. В случае с платками они иконы стиля не меньше принцессы Грейс.
В Харькове открылась выставка батика

Выставка батика "Весенние грезы" открылась 21 апреля в малом зале харьковской галереи "Маэстро". Свои работы - картины, шарфы и платки - представили художницы Юлия Прус и Инна Городиская. Как сообщила 22 апреля "SQ" И.Городиская, выставка посвящена весне, поэтому в произведениях художниц много цветов, в частности, весенних. Работы, которые авторы создавали на протяжении года, выполнены в техниках холодный и горячий батик.

И.Городиская добавила, что на создание некоторых работ ее вдохновила мартовская поездка в Крым, где в то время уже цвели ландыши и крокусы. То, что удалось запомнить или зарисовать, она перенесла на ткань.

Выставка будет работать до 3 мая. Художницы также планируют организовать выставку в Киеве, куда войдут их новые, представленные в "Маэстро", и старые работы. Кроме батика И.Городиская занимается живописью и росписью по дереву, стеклу и керамике, а Ю.Прус изготавливает авторские куклы.

Но все-таки по яркости, зрелищности и разнообразию цветов всех превзошел показ марки YanaStasia. Дизайнеры Яна и Анастасия Шевченко устроили не просто шоу. Они организовали грандиозное почти часовое представление с участием двухсот манекенщиц, танцоров балета, гимнастов, акробатов, которые под ритмичную музыку - вариации на русские народные темы - демонстрировали свое мастерство и, конечно же, одежду YanaStasia.

Участвовали в показе и знаменитости. Прошлись по подиуму певицы Слава, Наташа Королева с мужем Тарзаном и сыном, группа «Фабрика», Алексей Воробьев, Сергей Зверев. И даже Надежда Бабкина продефилировала под собственную музыку в длинном зеленом цветастом «павлопосадском» платье. Кстати, именно расцветку павлопосадских платков Яна и Анастасия Шевченко взяли за основу своей коллекции, которую назвали «Времена года».

В этом принте у них представлены абсолютно все модели. И, надо отметить, излишне вычурными изделия не смотрелись. Даже наоборот, выяснилось, что павлопосадский рисунок идет всем - от мала до велика. Очень мило смотрятся детишки в расписных оранжевых, зеленых, синих, белых комбинезончиках. Довольно стильно этот принт выглядит в качестве подкладки к мужскому пиджаку, джинсовой куртке, меховой шубке или жилету. И даже женщин в теле «павлопосадский платок» совсем не полнит. Что ж, если модная публика «подцепит» этот рисунок, - а скорее всего, так оно и будет - то, вероятнее всего, именно у этого принта есть все шансы стать главным трендом будущей зимы.

http://www.mk.ru/photo/highlife/2068-kirkorov-vstal-na-koleni-pered-yanastasia-.html?page=1&img_id=31742#photo


http://www.google.ru/search?q=YanaStasia&hl=ru&newwindow=1&client=firefox&rls=org.mozilla:ru:official&tbm=isch&source=lnms&ei=ZN6eTfykGsqCOtD9_f8E&sa=X&oi=mode_link&ct=mode&cd=2&ved=0CCgQ_AUoAQ&biw=1280&bih=785

видео http://www.yanastasia.ru/video/
08.04.2011 года

Многие модные дизайнеры включают современную интерпретацию мусульманской одежды даже в основные свои коллекции.

Представители известных домов моды не раз обращали свои взоры к Востоку, этот сезон не стал исключением. Среди тех кто, использовали для своих коллекций веяния востока, не только известный модельер, ливиец по-произхождению Эли Сааб, но и другие именитые дизайнеры мировых домов моды. Причем источник их вдохновения являются не только общепринятые шелка, декор и покрой одежды, напоминающие о древности культуры Востока, но и современные элементы из мусульманской моды.
В отличии от Запада, скажем, что исламская мода развивается самостоятельно. И хотя общий исламский дресс-код со временем не изменился, в силу культурных и религиозных традиций, модные тенденции и веяния имеют отражение на современной исламской моде.
Излишняя нагота не является брендом мусульманской одежды, но она не мешает женщинам, соблюдающим все предписания быть модными и не уступать не в чем тем же жительницам Европы и Америки.
Если взять для примера, можно взять тот же хиджаб – классический мусульманский платок, он за последнее время подвергся некоторой трансформации и модернизации. Да и способов повязывания платков, появилось великое множество. Причем, все эти нововведения отнюдь не противоречат канонам религии.
В арабских странах есть и своя неделя моды, участвовать в которой приезжают и западные дизайнеры.
Среди российских регионов, где пошив исламской моды уже не далек от звания – индустрии, можно назвать Татарстан, Северо-Кавказский регион, а также саму Москву. Везде последнее время открывается все больше и больше ателье по пошиву исламской одежды, а также бутики от модных мусульманских дизайнеров.
Что касается роста интереса западных дизайнеров к восточной моде, то он был отмечен и на недавней Неделе Моды в Париже и в Милане.
Как пишет пресса модной индустрии, еще несколько лет назад британский модный дизайнер Брюс Олдфилд, один из любимых модельеров принцессы Дианы и создатель роскошных вечерних ансамблей для множества голливудских звезд, поставил новый мировой рекорд, представив самую дорогую в мире абаю. Расшитая белым золотом и несколькими тысячами бриллиантов, абая оценивалась в 350 тысяч долларов и была продана в рамках аукциона Саудовской ярмарки роскоши.

Подсказка

Скандальный французский модельер Жан-Поль Готье и дизайнеры дома Yves Saint Laurent несколько лет назад представили специальную коллекцию мусульманской одежды в рамках Международного фестиваля африканской моды.
А многие модные дизайнеры включают современную интерпретацию мусульманской одежды даже в основные свои коллекции.
Это тот же Жан-Поль Готье, Пол Смит, Dolce & Gabbana. Все они не раз демонстрировали на мировых подиумах платки, драпировавшиеся на голове и плечах на манер традиционного хиджаба. Платки были представлены в темной цветовой гамме.
Платки Hermes, Christian Dior, Gucci, Dolce & Gabbana и других, это современный ответ хиджабу. Также были представлены в коллекциях модные платья от Diane Von Furstenberg поверх джинсов Levi’s.
Оригинальные разработки, а также умелое сочетание восточных мотивов и приверженности к религиозным канонам с западной модой, сделали эти коллекции продаваемыми среди мусульманских модниц.

Скачки модного дома Hermès, лучшие наездники мира и удивительный спектакль "EquiVoce" c участием украинского хора "Калина" в Гран Пале.

 

Под куполом выставочного центра на правом берегу Сены, где традиционно проходят ярмарки антиквариата и современного искусства, на три дня вдруг выросли трибуны, огромные фанерные фигуры лошадей и стенды со знаменитыми шелковыми платками модного дома Hermès.

 

С 15 по 17 апреля в парижском Гран Пале во второй раз прошли скачки "Saut Hermès". В трехдневной программе этого ежегодного мероприятия (которое французский дом моды организовал со свойственным ему размахом), - международные соревнования с участием 35 лучших всадников мира и спектакль-сюрприз.

Спектакль-сюрприз под название "EquiVoce" с участием украинского народного хора "Калина" придумал Жан-Франсуа Пиньон, знаменитый французский дрессировщик, работающий с лошадьми на свободе. Речь идет не о цирковой дрессировке, а об установлении особенных отношениях между человеком и лошадью, основанных на взаимном доверии и наблюдении друг за другом.

Лошадь бьет копытом, встает на дыбы, затем ложится, переворачивается на спину, потом снова встает, кладя копыта на плечи Жану-Франсуа. Потом они бегут вместе, человек и лошадь, как будто сцепившись, как будто играючи, как будто рядом никого нет. Три другие серые лошади тихо стоят в стороне.

Города, как и люди, меняются со временем. Маргилан переживает свою вторую молодость. Примечательно, что  никто не может точно растолковать значение слова « Маргилон». На этот счет существует немало гипотез. Судя по всему, ближе к истине стоит те, кто дает следующее толкование «марг» по-ирански зеленая трава, «зеленая низменность». Вторая часть слова «лон» является древнеиранским суффиксом, означающим  «местность». При слиянии этих двух слов получается « Маргилан» - зеленая местность.

Не определен точно возраст Маргилана. Мы обратились  за разъяснениями на сей счет к уроженцу Маргилана  заслуженному деятелю наук Республики Узбекистан, профессору Нематулло Ибрагимову. Вот что он сказал: "Безусловно решающее слово в определении возраста Маргилана лежит за археологами. Но то, что наш город стоит на Великом шелковом пути - известно доподлинно Шелковый путь» своими историческими корнями уходит  в глубь веков, ибо торговал шелком  с другими странами Китай, вероятно, еще в V веке до нашей эры. Начало формирования и функционирования  шелковой дороги связывают с именем первого путешественника и купца, офицера дворцовой стражи Чужан Ценя, открывшего для китайцев в первой половине второго века до новой эры Среднюю Азию.

О торговле  в городах Ферганской долины, о караван-сараях подробные сведения можно найти в произведениях древних арабских и среднеазиатских историков и географов. О том, каким был Маргилан был в XV  веке можно узнать прочитав « Бабур-наме», исповедальную книгу великого Бабура. В это время в Маргилане динамично развивались шелкообработка, производство шелковых  тканей, ювелирных изделий, бытовой керамики.

 В конце XX века в Маргилане проживало около 50 тысяч человек. Среди них купцы, муллы, имамы. Но больше всего было ткачей и ремесленников. Так что вопросы рынка и рыночных отношений, предпринимательство  и торгово-посреднических  операций  составляли органическую основу жизни маргиланцев.

В наши дни Маргилан остается очагом богатых традиций шелкоткачества. Здесь сформировалась глубоко национальная местная  школа со своим стилем, оригинальностью и техническими приемами.



Немало творческих открытий на счету научно-исследовательского института по производству и переработки шелка, тому свидетельство новое изобретение - машина « МКЛ-220 ШЛ» - новый агрегат предназначен для крашения так называемых «лимитов» - мотков  шелковых тканей - рассказывает один из авторов изобретения Махмуд Ниязалиев. - Он не только механизировал трудоемкий процесс  в шелкокрасильном производстве, но и позволил значительно повысить прочность окраски нитей.

Есть и другие интересные работы. Улучшить качество перематываемых шелковых нитей, исключить ручной труд работниц при съемке мотков помогает новая машина. В Маргилане производятся тяжелые полушелковые ткани - бекасами, бенесары, адрасы, легкие и тонкие шелка для женской одежды - шойи и мадали, плотные, хорошо драпируемые пурпурные ткани-турм, живописный, совершенно оригинальный по контрастности  и в то же время гармоничные по расцветке абровые атласы. Слово «абр» в переводе с персидского  значит «облако».

Нет ничего удивительного в том, что в этом городе, что вышивка цветными шелковыми нитями была самым любимым занятие здешних мастериц. «Сюзане» дословно означает «вышитой иглой».

Одни изделия применялись при оформлении интерьеров, другие имели утилитарное значение.

Маргилан знаменит и мастерицами по вышивке тюбетеек - неотъемлемой  части узбекского костюма. В маргиланских изделиях, скажем в отличии от  чустских, число швов сокращено до минимума, что определило сдержанность и строгость силуэта орнамента. Где только не представлены изделия маргиланца Салиджон -тога Ахмадалиева-мастера раскраски тканей. В музеях этнографии Санкт-Петербурга, декоративно-прикладных искусств - Москвы, ювелирного искусства и антиквариата в Ташкенте, музее-заповеднике в Самарканде посетители любуются творениями рук читгара - представителя  одной из редких теперь профессий. С помощью тонина Салиджон-ака творил те самые знаменитые ткани под названием «маргиланская набойка». А главной фигурой в изготовлении цветных набоек был естественно мастер-читгар, который с помощью штампов делал набойку рисунков на грубой  ткани и закреплял его, чтобы рисунок не сошел  при стирке. Эта ткань была значительно дешевле маргиланского шелка. В нее одевались жены и дочери самих ремесленников, весь рабочий люд Маргилана и его окрестностей.

Со временем читгары использовать бязь фабричного производства, а вместо природных красителей -химические краски. И все равно им было не угнаться за фабричным конвейером. Но древнее ремесло не угасает. Традиции старых мастеров продолжают их ученики - шогирды.

О. Гафуров.
Кандидат исторических наук, доцент ФерГУ.

Е. Гордеева.
Студентка ФерГУ.

 

Profile

mrpuhovik
mrpuhovik

Latest Month

May 2011
S M T W T F S
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031    

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by Lilia Ahner